Categorie: stem

In the mask zingen

Hallo Jon,
Als je het neusje van de zalm wilt weten van het "in the mask" zingen, kun je het beste even in YouTube de trefwoorden "Vocal Placement" invoeren, want dat is de officiële term.
Het klopt ook wat je merkte: als je vocal placement lukt, door het achter de neus en de ogen te plaatsen, ontstaat er een giga resonans waardoor je mond de functie krijgt van het klankgat van een (niet-elektrische) gitaar. Zeker wanneer je met je aandacht het zanggeluid nòg meer richting je bovenschedel projecteert. Belangrijk is wel dat je tegelijk ademsteun gebruikt vanuit buik- en borstkas. Het grappige is dat je keel VOLLEDIG ontspannen kan blijven op die manier, waardoor het larynxgebied met stembanden op zich compleet VRIJ is om lucht door te laten. Wegens het gelijktijdig gebruik van ademsteun blijft de luchtstroom tevens constant, waardoor er geen “brokkeltjes” in het stemgeluid ontstaan. Iemand die deze techniek perfect beheerst is Beyoncé. Tijdens een live optreden bij Oprah schreeuwt ze zonder enige inspanning de hele tent bij elkaar met 100 % ontspannen keel/larynx/stembanden. Op die manier kan men zelfs uren doorzingen terwijl de stem op geen enkele manier schade ondervindt.

Ik vond op YouTube vocal coach Pete Moody die (aan het eind van de clip) heel duidelijk het verschil tussen bedoelde technieken demonstreert.

Overigens had ik dezelfde reactie als jij, toen ik het onder de knie kreeg: ik vond m’n stem zó anders en wist niet of ik het wel mooi vond…… De docente vertelde mij dat dit zelfbedrog is, omdat je tijdens het zingen je eigen stem niet kunt horen zoals het publiek dat hoort. Om te horen hoe je stem klinkt met vocal placement op de manier waarop het publiek je hoort, plaats je je handen naast je hoofd en vóór je oren (oren niet afsluiten), zodat je indirecte feedback vanuit de ruimte om je heen krijgt van je zang,i.p.v. rechtstreeks feedback IN je hoofd. Wèl oppassen voor nasaal geluid bij vocal placement, alhoewel dat bij sommige rock- of blueszang soms schijnt te mogen……  

Succes maar weer… JN

Jon, dit is een heel mooi voorbeeld van een jongeman die weliswaar aan Vocal Placement (= singing in the mask) doet (en daarmee z’n keel ontlast), maar het aanvankelijk allemaal veel te nasaal zingt (hij knijpt het door de neus af); later komt het goed. Heel mooi instructiefilmpje vind ik.

JN

Zangperikelen (1)

komplettsaangbogcd.wm

Stem weg

Nooit problemen gehad met zingen, maar tijdens een optreden jongstleden was mijn stem ineens weg. Er kwam geen geluid meer uit. Het nummer instrumentaal afgemaakt, het probleem gemeld en links en recht kwamen er gelijk mensen aanrennen met glaasjes water. Dat hielp, vooral om weer wat bij mijn positieven te komen en me af te vragen wat er aan de hand was.
Het voelde alsof ik links van mijn strottenhoofd een spiertje had verrekt. Door meer "voor in de mond" te gaan zingen kon ik het de avond uitzingen. Ik denk, dat ik, door mijn aandacht om mijn stembanden te ontspannen, te veel druk ben gaan zetten op mijn keel. Een goede ontspanningsoefening is om een rollend, gorgelgeluid te produceren (een soort oengaaaaaa..., dat was vroeger een radiospelletje; wie kan het langst een oengaaaaa maken zonder adem te halen). Het geluid moet ontstaan door de uitademende luchtstroom, waarbij je geen druk mag zetten op je keel. Om er geluid bij te krijgen, ben ik geneigd om mijn kin naar mijn borst toe te bewegen. Maar je moet je mond in de gaapstand zetten en je kin wat naar voren strekken.
Nog een oefening; zuchten, eerst alleen op luchtstroom. Laat binnenstromen en zucht die weer uit. Niet met buikspanning (de buik niet intrekken en loslaten, wel je buikspieren aanspannen om je rug steun te geven). Daarna met stem op pfuuuuuèèèèèèèèè, pfuuuuuuuuèèèèèèèè. Van hoog naar laag.
Ik ben dit weer goed gaan oefenen (elke dag, meerdere keren), waardoor ook mijn spraak weer zonder kraak werd. Als je met je vinger en duim aan je strottenhoofd voelt, dan moet deze lekker los in je keel liggen. Je kunt hem voorzichtig een beetje van links naar recht bewegen. Bij eerdere problemen was het hele zaakje vast komen te liggen tegen de onderkaak aan. Via een logopedist is dit verholpen.
Met opgetrokken schouders zingen heeft hetzelfde effect. Schouders moeten afhangen, ontspannen langs het lichaam.

Slechte gewoontes leer je jezelf ongemerkt aan en kun je soms moeilijk bij jezelf herkennen. Daarom is het aan te raden om eens in de "zoveel" jaar een ASG-C te doen bij een zangpedago(o)g (e). ASG-C (algemeen stemgebruik check) verzin ik nu, het is niet iets waar je op kunt zoeken. En neem er dan wat lessen bij. Bij de meeste zangpedagogen kun je uren inkopen, zodat je het overzichtelijk en betaalbaar houdt. Zij kunnen je ook helpen met technieken, die het zingen vergemakkelijkt en je geluid groter maakt.
Zelfstudie kun je doen met boek Complete Zangtechniek van Cathrine Sadolin (inclusief gratis te downloaden voorbeelden cd). 90% van de zangpedagogen gebruikt het. 
O ja, zoek wel een pedagoog die je schoolt in pop en jazz / blues. Een klassieke scholing zul je bij popzingen toch weer moeten afleren.

EV re410

IMG_3593_EV_RE410

Zaterdag 14 augustus live uitgeprobeerd.

Ik heb de EV 410Re gekocht bij de Baxshop. De eerste keer, dat ik daar iets koop. De online prijzen zijn vergelijkbaar met Thomann Duitsland en beide hebben een vracht-tracking-systeem zodat je kunt checken je wanneer je pakje eraan komt. Thomann gaat daarin het verst.
Voor mij is een microfoon een gebruiksartikel, waarvan ik weet dat ze een bepaalde levensduur hebben. Ik ga ze niet vooraf uitproberen, maar ga af op wat anderen ervan vinden en luister ernaar op YouTube.

Live neem ik altijd meerdere mee. Soms past de ene microfoon beter in de ruimte dan een andere. Bovendien moet ik gasten bedienen als die ook zingen. Ik heb een Shure 58 en Beta58, Sennheiser e865 en een kapotte Shure Beta87A en 87C.
De Amerikaanse zangers kiezen altijd de Shure Beta58. Ik neem de Beta87C en de Sennheiser in ruimtes met gladde wanden (als ik meer diepte in het geluid wil).
Aangezien de Sennheiser wollig kan zijn en Shure te fel in het hoog, was ik op zoek naar iets nieuws. De Shure is trouwens een hele goede microfoon in een geluidsstudio, maar wel kwetsbaar bij liveoptredens en 399 euro is dan veel geld.

Ik koos voor een EV re410 (zie ook de discissie in vorige berichten). Het is een Amerikaans ontwerp en geproduceerd in Taiwan. Deze condensatormicrofoon accentueert het middengebied en geeft het extra body. Heeft een cardioid polar pattern waardoor je on- en off-axis kunt zingen. Als je recht in en vlakbij de microfoon zingt, worden de bassen wat versterkt.
De mic is licht; 260 gram. Ziet er niet echt bijzonder uit, wel robuust en degelijk. Ruikt wat onaangenaam (verf of gebruikte materialen?). Bij de soundcheck klinkt hij open en voegt iets toe aan mijn stem (daar waar ik wel wat ondersteuning mag hebben). Aan de instelling op de mixer hoef ik niet veel bij te stellen. Die is nagenoeg hetzelfde als de Shure.
Tijdens het spelen vonden de bandleden hem helderder dan de andere microfoons met een warmere klank. Voor de zanger betekent dat, omdat je achter de speakers staat, verlies aan nuance in je zang. De Shure 87C prikt goed door het live-geluid heen, maar kan in de zaal schel klinken. Daar we geen geluidsman hebben, regel ik het geluid van mijn plek in de line-up. Ik ben dan vaak tevreden met een goed geluid op de monitor (bezuinig daar nooit op).
De EV doet wat er wordt beloofd. Ook het close zingen met extra accentuering, maar als ik hard close on-axis zing, gaat de EV feedbacken. Je kunt de grill ook niet afsluiten met je hand, dat geeft ook een feedback.
In muziekstukken, waar de band gas terugneemt, kreeg ik aangenaam en warm en helder geluid, waardoor ik meer met de melodie kon improviseren.
De volgende keer hoop ik meer tijd te hebben om de mixer anders af te regelen. Wellicht heeft dat een nog beter resultaat.

Al met al een goede microfoon met een gunstige prijs-kwaliteitverhouding. Wel een microfoon, die je moet leren kennen.